Apstraktno a lepo..

Zana ::

Mmmmmmm Kandinski:))))))

Elizabeth Urabe:)

kono,Nut..hvala na postovanju ovde...kono ,tebi posebno jer uvek dodash po neshto...tako znam da ne postavljam uzalud

Art mi je "slabost", a posebno apstraktna:)
Samo postavljaj, uzivam:)

Zana ::

kono,Nut..hvala na postovanju ovde...kono ,tebi posebno jer uvek dodash po neshto...tako znam da ne postavljam uzalud

Ovo je divan post..treba ga podrzati... :mahhh: ..

Nut ::

Zana ::

kono,Nut..hvala na postovanju ovde...kono ,tebi posebno jer uvek dodash po neshto...tako znam da ne postavljam uzalud

Ovo je divan post..treba ga podrzati... :mahhh: ..

zahvaljujem se zaista..ja volim slikarstvo ali ponekad mislim da to niko i ne pogleda...sada znam da nije tako :mahhh:

Imam jednog dobrog prijatelja slikara koji se bavi raznim tehnikama apstraktnog umetničkog izražavanja -za čega je dobijao i prestižne medjunarodne nagrade,i izlagao na prestižnim mestima .
To mu ništa ne pomaže -u mom gradu se vodi kao socijalni slučaj (nezaposlen i bez prihoda )

Milan Zulić -pogledajte ,nećete zažaliti .

MILAN ZULIĆ -umetnik

Danubius ::

Imam jednog dobrog prijatelja slikara koji se bavi raznim tehnikama apstraktnog umetničkog izražavanja -za čega je dobijao i prestižne medjunarodne nagrade,i izlagao na prestižnim mestima .
To mu ništa ne pomaže -u mom gradu se vodi kao socijalni slučaj (nezaposlen i bez prihoda )

Milan Zulić -pogledajte ,nećete zažaliti .

MILAN ZULIĆ -umetnik

..ne mogu da otvorim link:(

Zana ::

..ne mogu da otvorim link:(

Ispravan je...sad sam proverio .

Evo direkt za galerije

http://milanzulic.com/category/gallery/

"Of all the arts, abstract painting is the most difficult. It demands that you know how to draw well, that you have a heightened sensitivity for composition and for colours, and that you be a true poet. This last is essential." -- Wassily Kandinsky......



Osnivač američkog pragmatizma Čarls Sander Pirs (1839–1914) piše davne 1891. u svojoj „Naučnoj metafizici: arhitekturi teorije“ da je materija „ugašena duša“.

„Mi najverovatnije projektujemo svoje apstraktno razmišljanje na materiju ne bismo li svoje misli na indirektan način otelovili i objektivizirali“ – nadovezuje se na ovu teoriju Ričard Šif, koautor kataloga aktuelne izložbe o apstraktnom slikarstvu u bečkoj galeriji BA–CA Kunstforum. Ova izjava je u neku ruku minijaturno objašnjenje koncepta bespredmetnog slikarstva koje je svojom bogatom produkcijom obeležilo dvadeseti vek.

Otkako je 28. februara otvorila svoje porte javnosti, izložba „Mone–Kandinski–Rotko“ svakodnevno privlači šaroliku publiku gladnu drugačijeg, manje nametljivog i još manje elitističkog pristupa temi apstraktnog slikarstva. Naslovu izložbe koji u sebi nosi imena pionira apstraktnog slikarstva dodata je fraza – „i posledice“ – koja je značajan detalj u objašnjavanju prirode jedne sjajno priređene retrospektive hronologije nastanka bespredmetne likovne umetnosti. Monohromnost, geometričnost, stilizacija, svođenje tema, eksperimentisanje novim materijalima i kompozicijama, kombinatorika slika... elementi su koji ovaj slikarski pravac čine aktuelnim i interesantnim za proučavanje. Iako više puta tokom novije istorije proglašavano mrtvim zbog otklona od predmetnosti, apstraktno slikarstvo je uvek uspevalo da pronađe nove načine izražavanja i da se preporodi posle svakog planski izvršenog „samoubistva“.

Apstraktno slikarstvo je fenomen koji počinje s modernom, s kojom se na koncu ponovo spaja, formeći zatvoreni krug. Iako se već u 19. veku pojavljuju prva apstraktna dela naslikana četkicama Viktora Igoa, Vilijama Tarnera i Gistava Moroa, njihov uticaj nije bio dovoljno veliki da za sobom povuče lavinu promena, te masovnije okretanje od klasičnih likovnih formi.

Polazišnu tačku izložbe „Mone–Kandinski–Rotko“ čine platna umetnika poznog impresionizma: Van Gogovo „Korenje drveta“ iz 1890, „Portret madam Matis; zelena linija“ Anrija Matisa (1905), „Pogled na Marsejski zaliv“ Pola Sezana (1878/1879), „Četiri drveta“ i „Lokvanji“ Kloda Monea, kao i „Pejzaž u Burgundiji“ Edgara Degaa (1890–1892).

Pionirom apstraktnog slikarstva, po svome korišćenju boja koje su pulsirale svojom divljom samostalnošću od stvarnog kolorita prirode, smatra se Pol Sezan. Njegovi teški nanosi boja znali su da promene čitavu dimenziju pejzaža koje je ovekovečavao svojom kičicom. Međutim, svakako najinteresantnija priča u vezi je sa Moneovim platnom „Lokvanji“. Ribnjak i lokvanji su za Monea bili toliko magični, da je na platno jednostavno prenosio svoje emocije koje su u njemu izazivali, bez namere da ih prikaže fotografski realistično. Upravo Moneovo pozno slikarstvo, odnosno način upotrebe boja i njihovog nanošenja na platno, inspirisaće po završetku Drugog svetskog rata čitavu generaciju američkih ekspresionista.

Priča o pravom apstraktnom slikarstvu počinje ranih godina 20. veka afirmisanjem dela Vasilija Kandinskog, Kazimira Maljeviča i Pita Mondrijana. „Purifikacija slike“ ili negiranje klasičnog predmetnog slikarstva započinje Maljevičevim „Crnim kvadratom“, prvim platnom čisto apstraktnog karaktera u istoriji umetnosti. Ideja za ovo delo potekla je iz Maljevičevog nacrta pozorišne zavese za operu „Pobeda nad suncem“ (1913) koja je samo delimično trebalo da sakrije binu, zbog čega se i preko platna prevlači crna zavesa.

„Zvuk“ boje i formi Kandinskog, čiste geometrijske forme jednog Maljeviča, neoplasticizam, ali i prostorna inventivnost Njumana i Rotka, iako stilski različite, zastupaju istu ideju apstrakcije koja ujedinjuje unutrašnji sa spoljašnjim vizualnim svetom. Njihovu viziju, između ostalih, slede Robert Modervel, Franc Klajn, Sem Frensis i Marija Lasing. Za Rotka se inače kaže da njegova koncentracija na boju i površinu zamalo nije dovela do „ukidanja slikarstva“.

Tokom šezdesetih i sedamdesetih godina prošlog veka apstrakcija dobija svoju podršku u novim sferama umetničkog izražavanja: akcionizmu i performansu. Ponajpre inspirisana pejzažima, ova struja, vođena velikim imenima poput Vilema de Kuninga i Gerharda Rihtera, donosi interesantne rezultate u eksperimentisanju intenzivnim bojama. Od kraja druge polovine prošlog veka apstraktno slikarstvo doživljava svoju renesansu u radovima Gerharda Rihtera, Rosa Bleknera, Bernarda Frizea i pre svega Šona Skalija i Agnes Martin. Radovi ovih umetnika, ali i platna Džaspera Džounsa, Filipa Gustona, Rebeke Horn i Lija Krasne...

Nut shteta shto ovo nije uvodni chlanak .. da sam samo ja postovala,ja bih obrisala sve pre ovoga...

Zana ::

Nut shteta shto ovo nije uvodni chlanak .. da sam samo ja postovala,ja bih obrisala sve pre ovoga...

...

Ma..dobro je ..idemo dalje..ma isto kao da si ti pisala..sada malo u skladu sa dolazecim praznicima..
Prvo muzika..pa onda..

















Апстрактна или непредметна уметност се веже за субјективно, емотивно уметничко изражавање, које не следи природне законе боје, текстуре, облика и простора. Било да се ради о сликарству, графици и вајарству или некој другој уметничкој форми, уметник овде изражава себе слободним кориштењем линија, ликова, боје, текстуре или облика и простора. Апстрактна уметност настала ја почетком 20 века, око 1910. године када се развила фотографија и сликар се све више удаљава од интерпретације и репродукције природног света и природе. Говори се о непредметној уметности и апсолутном сликарству...

Bas nisam strucna osoba za to ali apstraktno je lepo na svoj nacin .

Ah taj Kandinsky!



 

A i da malo brag! Nju imam, dva komada:)))))))) Naravno, poklon:)
<3

Nancy Lasar:)

 ...

Obozavam ga! :)

Blizu mene ima "kolonija" ruskih slikara, koji su se tu naselili pocetkom vijeka, i sad je citavo selo samo njihovo:) OMG! Od kucica, do skulptura, do fasada, i slika:)

Kad budem prolazila, uslikacu:) Stvarno nesto za vidjet:)

Fenomenalni...Saj Tvombli...nazalost preminuo pre dve godine..

AstrinaKomsinica ::

Obozavam ga! :)

Blizu mene ima "kolonija" ruskih slikara, koji su se tu naselili pocetkom vijeka, i sad je citavo selo samo njihovo:) OMG! Od kucica, do skulptura, do fasada, i slika:)

Kad budem prolazila, uslikacu:) Stvarno nesto za vidjet:)

Ovo je divno..koja privilegija..a tek Rusi.. 

Nut ::

AstrinaKomsinica ::

Obozavam ga! :)

Blizu mene ima "kolonija" ruskih slikara, koji su se tu naselili pocetkom vijeka, i sad je citavo selo samo njihovo:) OMG! Od kucica, do skulptura, do fasada, i slika:)

Kad budem prolazila, uslikacu:) Stvarno nesto za vidjet:)

Ovo je divno..koja privilegija..a tek Rusi.. 

Stvarno jeste privilegija:) Imala sam cast da prisustvujem jednom dogadjaju u koloniji, i odusevila sam se; ljudi su predivni:) A kako i ne bi bili, kad su umjetnici;)))))) <3

Russian painter Viktor Sheleg [Виктор Шелег] was born in Lomonosov, near Saint-Petersberg, Russia. His family moved to Latvia when he was three.
Viktor has been drawing since early childhood and started painting at the age of twelve. Self-taught, his creativity is based on his personal worldview, which earned him a solid reputation of an independent artist. Sheleg developed his style and aesthetic preference in a country isolated from the rest of the world and known for its climate of conformity. The artist himself says that his work is inspired by chaos and that his painting is guided by emotions and energy. He lives and works in Riga, Latvia.

Cool:))))

Hi, I'm a little different Piet;)))))